A dança nas academias de ginástica: motivos de inserção e permanência / Dance in the gym academies: reasons for insertion and staying

O presente estudo objetivou identificar os motivos de inserção e permanência de diferentes tipos de dança, nomeadamente o ballet, jazz, dança de salão, dança do ventre e a dança esportiva, em academias de médio a grande porte situadas em Recife-PE. Apoiamo-nos na abordagem qualitativa do tipo fenomenológica hermenêutica. Utilizou-se como instrumento a entrevista semi-estruturada. Os espaços selecionados atenderam a pelo menos dois dos seguintes critérios: academias de médio a grande porte, com mais de uma unidade física e maior popularidade nas redes sociais. Foram selecionadas 4 academias e 5 coordenadores responsáveis participaram das entrevistas. As narrativas foram interpretadas através de análises ideográficas e nomotéticas à luz da fenomenologia hermenêutica. Apresentamos na pesquisa questões referentes ao histórico, perfil e conceito das academias, a fim de identificar como estas academias se configuravam atualmente, além dos motivos de inserção e permanência da dança nos espaços das academias. Como conclusão apontamos os riscos de se reduzir a dança nas academias a um produto de consumo destinado às experiências autoeróticas de satisfação individualista, excluindo a possibilidade de considerar a dança como manifestação sociocultural do corpo que se expressa de maneira livre e criativa visando se relacionar com o outro. (AU)

: The present study aims to identify the reasons for the insertion and permanence of different types of dance, especially ballet, jazz, ballroom dancing, belly dancing and sports dancing, inserted in medium to large gyms located in Recife-PE. We rely on the qualitative approach of the hermeneutic phenomenological type. The instrument used was the semi-structured interview. The selected spaces met at least two of the following criteria: medium to large gyms, with more than one physical unit and greater popularity on social networks. Four academies and five coordinators responsible were selected for the interviews. The narratives were interpreted through ideographic and nomothetic analyzes in the light of phenomenology and hermeneutics. We present in the research questions related to the history, profile and concept of gyms, in order to identify how these gyms are currently configured, in addition to the reasons for the insertion and permanence of dance in the spaces of the gyms. As a conclusion, we point out the risks of reducing dance in gyms to a consumer product intended for self-erotic experiences of individualistic satisfaction, excluding the possibility of considering a dance as a socio-cultural manifestation of the body that shows the free and creative way that it can report to another. (AU)

A dança como prática corporal nas academias: multiplicidade de sentidos / Dance as body practice in gyms: multiplicity of meanings / La danza como práctica corporal en los gimnasios: multiplicidad de significados

RESUMO O presente estudo objetivou compreender os sentidos produzidos com a prática da dança em academias de ginástica. Utilizou-se como abordagem teórica-metodológica a fenomenologia, valorizando as experiências descritas por professores e coordenadores através de entrevistas semiestruturadas, interpretadas por meio das análises ideográfica e nomotética. As análises permitiram-nos identificar múltiplos sentidos atribuídos à dança nas academias. Conclui-se que, embora haja uma centralidade da dança como exercitação e produto de consumo nas academias, as instituições, na figura dos(as) coordenadores(as) e professores(as), não só reconhecem suas características multifacetadas, como se constituem como atores para compor e produzir novos sentidos à sua prática.

ABSTRACT This study aimed to understand the meanings produced with the practice of dance in gyms. Phenomenology was used as a theoretical-methodological approach, valuing the experiences described by teachers and coordinators through semi-structured interviews, interpreted through ideographic and nomothetic analyses. The analyzes allowed us to identify multiple meanings attributed to dance in gyms. It is concluded that, although there is a centrality of dance as exercise and consumption product in gyms, institutions, in the figure of coordinators and teachers, not only recognize its multifaceted characteristics, but also constitute themselves as actors that compose and produce new meanings to their practice.

RESUMEN El presente estudio cubrirá las sensaciones que se producen con la práctica de la danza en la academia. Se utiliza como aproximación teórico-metodológica a la fenomenología, valorizando como experiencias descriptivas por profesores y coordinadores de entrevistas semiestructuradas, interpretadas por meio de análisis ideográfico y nomotético. Como analistas nos permiten identificar múltiples atributos atribuidos a la danza en el ámbito académico. Se concluye que, si bien la danza es una centralidad de la danza como ejercicio y producto de consumo en la academia, como instituciones, en la figura de (como) coordinadores (como) y profesores (como), no para reconocer sus características multifacéticas, como obras constituidas que componen y producen nuevas ideas sobre su práctica.

Os grupos de dança popular de Olinda e Recife: limites e fronteiras no século XXI / The popular dancing groups of Olinda and Recife: limits and borders in the XXI century / Los grupos de danza popular de Olinda y Recife: límites y fronteras en el siglo XXI

O estudo objetivou compreender os sentidos e significados de atuação dos Grupos de Dança Popular situados em Recife e Olinda e caracteriza-se por uma abordagem qualitativa do tipo fenomenológico a partir de uma análise de conteúdo, através de entrevistas semiestruturadas presenciais com os responsáveis pelos grupos. Os resultados apontaram para várias camadas de atuação dos grupos. A transmissão da cultura local foi o sentido mais atribuído pelos grupos quando se prontificam a divulgar e preservar a dança popular. A fronteira entre a atuação como motor/indutor/produtor da cultura popular reverbera e retorna como grupo cênico e teatral. O trânsito instalado propõe zonas de ebulição que ora multiplica, ora subtrai sua potência como ética, estética, arte e política.

The study aimed at the meanings of the acting of the Popular Dance Groups located in Recife and Olinda and is characterized by a qualitative approach of the phenomenological type based on a content analysis, through semi-structured interviews with those responsible for the groups. The results pointed to several layers of performance of the groups. The transmission of the local culture was the sense most attributed by the groups when they are ready to spread and preserve the popular dance. The boundary between acting as an engine / inductor / producer of popular culture reverberates and returns as a stage and theatrical group. The installed traffic proposes zones of boiling that sometimes multiplies, sometimes subtracting its power as ethics, aesthetics, art and politics.

El estudio objetivó los sentidos y significados de actuación de los Grupos de Danza Popular situados en Recife y Olinda y se caracteriza por un abordaje cualitativo del tipo fenomenológico a partir de un análisis de contenido a través de entrevistas semiestructuradas presenciales con los responsables por los grupos. Los resultados apuntaron a varias capas de actuación de los grupos. La transmisión de la cultura local fue el sentido más atribuido por los grupos cuando se pronuncia la divulgación y preservar la danza popular. La frontera entre una actuación como motor de la cultura popular reverbera y retorna como grupo escénico y teatral. El tránsito instalado propone zonas de ebullición que ora multiplica, ora sustrae su potencia como ética, estética, arte y política.